另一種凝視－亂世，更需要天下為公的襟懷

2015年10月14日 04:10 

楊渡

藝術的完成，雖然要靠創作者不斷的努力，尋求藝術的突破，但有時它也需要「因緣」。今年漢字藝術節的「藝有所紙」即是如此。

2011年第二屆兩岸漢字藝術節的時候，我們曾邀請兩岸書法家共赴日月潭揮毫，再去參觀埔里的廣興紙寮。廣興紙寮推廣書寫與紙張藝術不遺餘力，非常熱情，除了贈送各色書法用紙給藝術家之外，更帶著我們參觀手抄的各種紙張，尤其是以台灣原生的草本、木本植物為基底的手抄紙，更讓人感動。

當我們看見小花蔓澤蘭、昭和草、甘蔗、芭蕉絲、牧草、洋蔥、蒜膜，甚至牛糞、象糞等，那些美麗或者其貌不揚的物質，都可以在人的巧手下，變成了紙張，變成書寫的載體，不禁讓人感動。

我尤其看重的，是它和台灣原生態的連結。畢竟，我們已經太習慣把紙張孤立起來，當成知識與書寫的工具而已，而忘了書寫的載體，是來自大自然，來自我們原生的大地，來自草木萬物的生長。那是一種土地之愛。

當時我曾暗想：有一天一定要用紙張來策一個展，讓紙張、書寫與台灣的原生態連結，讓書畫也能展現台灣之美。

藝術與人生，有時只能是緣分。當因緣具足，它自會成形。這一次幫忙策展的藝術家袁金塔正是如此。2012年，他舉辦「台北當代水墨雙年展」時，請我策畫邀請8位詩人參與，形成詩與水墨的對話。後來我們就在想，有沒有什麼方式，可以合作形成一種書寫與繪畫的對話，辦一場不一樣的當代展。後來袁金塔創作了立體紙雕藝術，我們合作的感覺慢慢成形。

今年，在廣興紙寮的紙張藝術，袁金塔的邀請策展下，我們終於把台灣原生態、紙張製作和藝術創作結合起來，完成一個由土地出發，以紙張為媒材，以藝術為表現形式的展覽。參與的畫家之中，有劉國松的抽筋剝皮山水畫，有李轂摩展現台灣鄉土風貌的水墨，李君毅的拓印水墨，李奇茂的豪邁畫作，黃光男充滿爆發力量的創作等。更奇特的是袁金塔以台灣社會的各種病症為藍本，創作了〈本草綱目〉系列，將貪汙、黑心食品、地溝油等，作為刻畫的對象，紙雕為媒材，以反諷手法，加以批判。而廣興紙寮則展示台灣原生態的植物，還特別做了兩張「種子紙」，當畫家創作時，只要為這紙張澆上水，它的種子就會長出細細翠綠的嫩芽。

讓當代藝術與台灣大地之愛結合，這也是非常有意思的實驗。

從2010年開始在北京首創兩岸漢字藝術節以來，至今已進入第6屆。這是由兩岸輪流舉行的盛會。

今年由台北主辦的主題非常特別。為了紀念國父孫中山先生150歲冥誕，也是逝世90周年，展覽主題命名為「天下為公」，並以孫中山先生的墨寶作為設計的主視覺。

當然，在世界各地都在紀念二次大戰結束70周年，海峽兩岸也紀念抗戰勝利70周年的此刻，以「天下為公」所命名的展覽，就具有更為鮮明的時代性。畢竟，二戰時，德、日、義三個軸心國曾想以武力一統世界，三分天下。然而，最終以失敗和慘烈的死亡告終。

而二戰後的冷戰時代，更讓世界割裂為資本主義與共產主義二體制對立的兩大陣營。然而，1989年之後，蘇東波的變革，讓世界陣營變得模糊，美國彷彿稱霸一時。現在，隨著中國大陸的崛起，美俄對抗加劇，某一種冷戰的氛圍彷彿逐漸回來。但歷史教訓恰恰好告訴我們，「天下」終究不應歸於誰來占領統治，更不能讓強權靠武力來占有，而是由世界所有的公民平等共享。

我們重新審視孫中山先生寫下「天下為公」時的心境，也正是中國世局大亂、軍閥內戰方興未艾的時刻。反觀現今世界，戰亂與衝突更為激烈，甚至冷戰時代的二分法都無法分析當前局勢，歐洲國家的車站被難民所擠爆，一個敘利亞難民孩子的照片，終於叩動歐洲的良知。

此時此刻，用藉由藝術展再反省「天下為公」的大胸襟，或許有助於我們選擇一種寬厚的人生態度，一種應對世界的信念吧。（作者為作家）(中國時報)

校正編輯：許凱婷

資料來源：http://www.chinatimes.com/newspapers/20151014000548-260109